5个AAPI艺术家流整年
图片来源:大象:Alex Lopes;Thuy: Sarah Ohta;李露娜:Felice Trinidad;Unsplash；图片说明:Becky Jiras
近年来，一些亚裔美国音乐家在美国乐坛声名鹊起。这里有独立摇滚艺术家Mitski，挑战流派的乐队“日本早餐”的Michelle Zauner，以及DJ兼制作人Yaeji。如果算上获得格莱美奖的主流艺术家，比如H.E.R，奥利维亚罗德里戈， Bruno Mars和Anderson . paak，他们都有一些亚洲血统。然而，在这个行业中，尽管亚裔美国人和太平洋岛民(AAPI)拥有丰富的音乐人才，但他们却是显著的例外。
相比之下，许多韩国流行音乐明星——其中大多数来自韩国——现在在美国比大多数AAPI艺人更成功、更有名。这一惊人的悖论说明了亚太地区在美国音乐产业和其他领域面临的巨大挑战。防弹少年团(BTS)和Blackpink等乐队的成功表明，当创造力和影响力不受仅仅因为种族或民族而强加在他们身上的限制和刻板印象的束缚时，什么都是可能的。
我们重点介绍了五位才华横溢的AAPI艺术家，他们值得在你的播放列表中占据一席之地。他们创造了伟大的音乐，而且是在巨大的困难下做到的。众所周知，在美国音乐产业中，美国裔美国人的代表还有很长的路要走，但这些艺术家告诉POPSUGAR，他们相信情况正在向好的方向发展。
在这里，我们将认识勇敢而有才华的年轻音乐家，他们通过打破障碍，打破刻板印象，为后代铺平道路，帮助实现这一目标。
贝丝·安·麦克道尔
Minnesota-bred创作歌手贝丝·安·麦克道尔可以说是当今最有才华却被低估的独立艺术家之一。麦克道尔是被领养的韩裔美国人，曾接受过古典钢琴训练，并在明尼苏达州最著名的一所学校演唱青年合唱团还是个孩子的时候。后来，她去了意大利，在那里她在一个意大利摇滚乐队演奏，并与其他当地音乐家合作。麦克道尔认为她在意大利的那段时间对她的声音有很大的影响。“我爱上了Franco Battiato的专辑《Mondi Lontanissimi》。他把古典元素和合成器的声音结合起来，真的塑造了我的歌曲创作，”她说。她补充道,国际电影配乐费德里科•费里尼的“Amarcord”和让-吕克·戈达尔的“这样雄性激素”,由韩国导演金Ki-duk、朴赞郁作品,也激发了她的一些歌曲。
麦克道尔称她的音乐是“空灵的新浪潮”，既有“梦幻流行”的元素，也有“另类摇滚”的元素。她的最新专辑，《模拟人生是真实的》还包含了乡村和民间摇滚的暗示，甚至向她的意大利影响致敬，就像在她翻唱里诺·盖太诺的《Sei Ottavi》中听到的那样。这张专辑由R. Walt Vincent制作、录制和混音，他曾与Liz Phair和Pete Yorn等独立音乐传奇人物合作过。
当被问及韩国流行音乐的崛起与受欢迎的AAPI艺术家的持续缺乏相吻合时，麦克道尔指出，即使是著名的韩国流行音乐明星也面临着相当大的反弹。“我在推特上注意到的一件事是，当BTS成为热门话题时，总会有一些非aapi推特用户的不满或消极情绪。我对自己说，‘他们不高兴是因为他们是亚洲人吗?我是不是太挑剔了?是不是因为他们有如此多的粉丝，以至于他们的受欢迎程度不容忽视，但他们希望自己可以忽略这一点?”所以我甚至不确定韩国流行音乐是否真的受到欢迎，或者这种怨恨可能只是任何获得巨大成功的艺术家或乐队的普遍现象。他们是怎么说的——如果你有仇人，那么你已经成功了?也许这就是我们的地盘?”
Devyn月球
来听一段Devyn月球他们的音乐，你马上就会知道他们的音乐很特别。这位出生于休斯顿的非二元音乐制作人兼创作型歌手(原名LYTA)将流畅、爵士的嗓音与R&B、hip-hop和电子流行音乐结合在一起，创造出了他们的标志性声音。穆恩经常在开车时寻找音乐灵感，他将他们的歌曲描述为“来自我的凯美瑞的共鸣”。“它们是冰与火的混合物，”莫恩说。“当你开车时，你的情绪会涌上心头。”
如果Moon的声音似乎有点难以确定，那可能是因为它包含了从Paramore到Erykah Badu到Tame Impala的影响元素。现年24岁的文在寅已经在SXSW音乐节和世界上最大的亚裔虚拟音乐节．此前，他们的首张专辑被《休斯顿纪事报》评为这是休斯顿2018年最佳专辑之一．
但文在寅承认，他们的音乐之旅并不容易。“我想一开始当我提到我是一名越南亚裔美国艺术家时，人们以为我在用越南语创作国际音乐。这有点奇怪，在整个88rising/K-pop时代到来之前，要打入这个行业要难得多，”Moon说。
随着他们的成功，Moon有意识地将其他AAPI艺术家带到了他们的行列中，比如Kenji Chong，他为“补救措施和Jheru，在他们最新的歌曲中说唱。太多的爱穆恩认为，尽管亚裔作家和电影制作人在好莱坞取得了进步，但亚裔在音乐界的代表性仍然非常缺乏。穆恩说:“但现在变得越来越容易了。“我认为我们正在朝着这个目标前进。希望成为一名AAPI艺术家不会那么罕见;我们将不再被归类于这一类别，总有一天我们会成为‘艺术家’。等待了很长时间，但它正在发生。”
Elephante
作曲家、制作人、创作型歌手Elephante将电子舞曲与流行，蓝调，摇滚和其他类型的音乐混合在一起，创造出像“多巴胺"还有像"沿着这条路走大象(本名Tim Wu)在密歇根州由台湾移民抚养长大，他受过古典钢琴训练，后来自学吉他。他从中学开始写歌，梦想成为一名职业音乐家，但他不确定像他这样的人能不能成功。“(音乐)是我最爱的东西，”他告诉POPSUGAR。“在我成长的过程中，没有很多亚洲人做音乐——我想当时的流行音乐界可能没有人……我想这就是为什么我觉得自己不太可能成为一名音乐家的原因之一，因为我从来没有见过像我这样的人做着我想做的事情。”
从哈佛大学毕业后，他在一家顶级咨询公司找到了一份工作，但他很快意识到这并不适合他。他辞去了工作，全职从事音乐事业，并于2013年启动了大象项目。至于艺名背后的含义，他说这个名字指的是“房间里的大象”。他说:“当我从事咨询工作时，房间里的大象是我讨厌它，想做音乐。”“所以我要拥抱大象，成为我一直想成为的人。”
看来他的决定是对的。他的前两张ep《我是大象》(2016年)和《玻璃大厦》(2018年)已经积累了数亿次的播放量，后者在iTunes的美国舞蹈排行榜上排名第一。他已经卖出了两次全国巡演，举办了多次驻地演出——包括在拉斯维加斯的两次——并在Lollapalooza演出。
目前，Elephante正在进行19天的巡回演出，宣传他的第一张完整的录音室专辑，“沉重的光芒。”和他合作过的AAPI艺术家，比如黄平君而且Sabai和他一起巡回演出。象皮特说:“我最近更热衷于推广和展示有前途的亚洲创意作品，因为我觉得自己在成长过程中没有太多这样的经历。”“我觉得我想回馈社会，给其他艺术家机会，这是我刚出道时不一定能得到的。”
他说:“对我来说，最大的障碍是克服我成长过程中所受到的社会条件和期望，即亚洲人不能成为流行音乐家。”“在我的职业生涯中，我有很多冒充者综合症，就像，‘我真的能做这个吗?’”
尽管在迎头追逐自己的音乐梦想之前，Elephante犹豫了十多年，但他认为，如今有抱负的AAPI艺术家可以更容易地追随自己的热情。他说:“我认为，有一代年轻的亚洲潜在创意人才看到了现在发生的一切，看到了这种文化的转变方式。”bet188服务中心“看到所有的亚洲人在创意界取得成功，我想现在长大的很多孩子会看到他们，然后说，‘哦，我可以做到。我认为这将打开一个全新的世界。我认为现在的孩子们能够更早地投入其中，并相信他们也能做到。”
李月神
从技术上讲,李月神她来自加拿大，加拿大也在5月庆祝亚洲传统月。李冰冰原名Hannah Bussiere Kim，是一名居住在多伦多的韩裔加拿大创作歌手。她融合了迷幻、独立摇滚和梦幻流行，吸引了众多乐评人和独立偶像的注意。她在2022年被评为NME百大新锐艺术家并为Chvrches和日式早餐等表演开放。
这位才华横溢的女歌手和多乐器演奏家(你可以看到她在这首歌中演奏六种不同的乐器视频)很大程度上是从大自然与月亮(这就是她的艺名)。她的首张专辑“二元性”,这张专辑于今年早些时候发布，与Jay Som、Dreamer Isioma和Beabadoobee合作，是一部精致的弦乐编曲、平静的人声和复古的氛围组成的空灵交响曲，将听众带入一个梦幻而神奇的宇宙。“每首歌都有光明和黑暗的元素——哪里有幸福，哪里就有不确定性;哪里有焦虑，哪里就有美;哪里有紧张，哪里就有自由。”李宇春这样评价她的专辑．
作为一名亚裔艺术家，李宇春发现独立音乐人的职业生涯很有挑战性。她在接受POPSUGAR采访时表示:“在音乐社区里，我确实感到很不适应，因为那里没有其他人长得像我。”“我花了一段时间才真正找到自己的路;高中毕业后，我有一段时间进入了古典音乐界，因为在那个领域里，像我这样的人多了很多。”
直到她意识到自己不想追求古典音乐，她才开始创造自己的独立流行音乐和摇滚品牌。“我觉得我必须开辟自己的道路，”她说。“我花了一段时间才找到一个地方，让我觉得我可以真正做自己，而不必淡化或抹去我的亚洲人或女性特质。”
李宇春希望未来几代亚洲艺术家能过得更轻松。去年,她告诉i-D杂志她说:“我特别希望年轻女孩和年轻的亚洲女孩能感受到被关注和被倾听。代表性对我来说非常重要——从小到大，我从来没有见过像我这样的人在乐队里演出，也没有在舞台上占据一席之地。”
的飞机
R&B创作歌手的飞机(发音像“twee”)从小就想成为流行歌星，但她认为自己在美国没有任何成功的机会。“那时候，像我这样的艺术家并不多，所以我从来没有想过这是一个可行的职业选择，”越南裔美国人Thuy告诉POPSUGAR。但这一切都在决定性的一天发生了改变，那天她跟着男友进了录音棚。她说:“我看到了艺术家是什么样的，我马上就知道这就是我要走的路。”2015年，她发布了自己的首张单曲，手放在我身上这首歌开启了她的音乐生涯。
现在，她是一颗冉冉升起的新星，她深情柔滑的歌声被播放了9500多万次。她的首张EP，“我希望你能看到这个。”该专辑于去年10月发行，其中包括一些以心碎为主题的歌曲(如“机会，自信(这首朗朗上口的自我赋权赞歌最好地体现了这一点)在我的包里)，而爱(表达得最优美的也许是“宇宙”)。上个月，她发布了最新单曲禁忌，由菲律宾裔美国说唱歌手P-Lo演唱。
被《人物》杂志提名2022年值得关注的新兴艺术家Thuy希望她的经历能激励其他人追随自己的梦想。“在我成长的过程中，没有多少亚裔艺术家值得尊敬。所以现在在这个职位上，走上这条职业道路，我知道我是铺平道路的一部分，”她说。“我很幸运能在这个位置上，但这是很大的责任。在一天结束的时候，我明白我所做的事情是重要的。”
